L'artiste et l'IA coautrice : quand la post-humanité rencontre la légalité créative

Le New Museum, entre réseaux numériques et post-musée

Le New Museum de New York, après quatre ans de travaux, a réouvert ses portes avec une exposition New Humans : Memories of the Future, conçue par Massimiliano Gioni. Plus de 732 œuvres, de Raoul Hausmann à Andro Wekua, y sont exposées dans une logique non linéaire, évoquant les flux des réseaux numériques. L'extension architecturale, signée OMA, avec ses structures inclinées évoquant les espaces tertiaires, contraste avec le bâtiment original de SANAA, mais s'intègre malgré tout dans une logique de consommation culturelle.

Cette exposition, qui rassemble des artistes du XXe siècle comme Francis Picabia ou George Grosz aux œuvres contemporaines comme Soft Materials de Daria Martin, interroge la figure de l'homme à l'ère technologique. Pourtant, malgré son ambition théorique, elle peine à ancrer une réflexion radicale sur l'IA, laissant planer un sentiment de désenchantement face à une esthétique parfois trop proche des fondations privées. Certains visiteurs, comme Linda Yablonsky, ont souligné une relative faiblesse de la section dédiée au post-humanisme contemporain, en comparaison avec les propositions du XXe siècle.

Fred Forest et ChatGPT : la co-écriture légalisée

Alors que le New Museum explore les contours du post-humain, un autre événement marque l'histoire de l'art : le livre « FRED FOREST & CHATGPT - DIALOGUE », sorti le 11 juin 2026. À 93 ans, l'artiste pionnier de l'art vidéo et de l'esthétique de la communication co-écrit avec l'IA une autobiographie critique, documentée par un acte juridique signé par un huissier de justice le 17 mai 2025.

Contrairement aux usages précédents où l'IA était simplement un outil d'assistance, ce projet pose une question radicale : l'IA peut-elle être reconnue comme coautrice active ? Fred Forest, qui a toujours anticipé les mutations technologiques, y voit une opportunité de prolonger son dialogue critique au-delà de sa mort. Le livre, qui explore 60 ans de pratique artistique, annonce aussi un futur « Avatar conversationnel », permettant de pérenniser ses archives via une IA.

L'IA, un coauteur ? Entre opportunité et résistance

Cette collaboration soulève des enjeux éthiques et juridiques majeurs. Comment définir la propriété intellectuelle d'une œuvre co-créée ? Le livre, officiellement co-signé par Fred Forest et ChatGPT, illustre une première mondiale, mais pose aussi la question de la rémunération des données utilisées par l'IA. Certains artistes, comme Anna Uddenberg ou Cajsa von Zeipel, manquent encore d'espace dans cette exposition, rappelant que le post-humanisme reste un terrain à explorer.

L'artiste et l'IA ne remplacent pas l'humain, mais complètent sa pensée. Fred Forest, dans son avertissement, écrit : « Ce livre est écrit à quatre mains : deux humaines, deux algorithmiques. » Cette affirmation, bien que disruptive, interroge la résistance créative face à l'uniformisation algorithmique. Les institutions culturelles, comme le New Museum, doivent désormais se poser la question : comment concilier innovation et légalité ?

Conclusion : vers un art post-humaniste ?

L'exposition New Humans et le livre « FRED FOREST & CHATGPT - DIALOGUE » marquent une rupture dans l'histoire de l'art. Entre légalité et éthique, entre opportunité et résistance, l'artiste et l'IA s'entremêlent dans une dynamique où la trace humaine reste centrale. Les défis sont immenses : comment garantir la reconnaissance des coauteurs ? Comment éviter l'uniformisation des créations algorithmiques ?

Le post-humanisme n'est pas une fin en soi, mais un moyen de repenser l'art contemporain. À l'ère de l'IA, la question n'est plus seulement de savoir si l'artiste et la machine peuvent collaborer, mais comment faire en sorte que cette collaboration reste humaine.